摄影作品教程笔记，技巧教学大全

1、本篇皆为看此书时，所留心下的笔记，以此为学习复习，且存档1仅凭器材本身是无法完成拍摄的与拍摄对象之间感情充沛的交流，才是一名摄影师用以表达自己的终极手段光线部分 2拍摄风光照片的最佳时机就是天气即将发生变化的时刻，或者刚刚发生变化的瞬间3风光摄影并不意味着风景一定是作品中最重要的元素，摄影师心中的风。

2、这里有个比较特别的知识点，差点我也忽略了，哈，本来我以为这个知识点不重要的，后来发现并不是如此啊现在的数码相机有全画幅和APS系列半画幅之分，所以全画幅和APS有什么不同呢用一张图来说明吧~这是一张200mm镜头拍摄的照片，在全画幅下可以看出整个画面比较广和全，而 APS画幅下只有画面。

3、焦距是指镜头中心至焦点之间的距离，也就是相机胶片所在的位置焦平面这个距离越长，成像越大，距离越远，成像越小所谓28mm，50mm，70mm，200mm镜头等就是指焦距的长短根据使用胶片对角线的大小，分为标准镜头，长焦距镜头，短焦距镜头等拍摄风景也可以用长焦镜头体现局部，拍摄人像也可以用。

4、即使使用相同焦距的镜头，因为相机上的感光元件不同，视角也不一样数码相机使用的感光元件尺寸有35mm全画幅APSH画幅APSC画幅43画幅区别在于在同一个位置，使用同一焦距的镜头拍摄，感光元件的尺寸越大，视角越广，也就拍得越全数码专用镜头只能够对应在感光元件比全画幅尺寸小的。

5、强度色温日出日落的色温较低，光线强度弱，适合拍摄太阳白天色温适中，不会过多的改变拍摄物体的颜色，所以很容易拍出蓝天白云本身的颜色场景光我们在室内遇到的光线基本都是场景光，灯光通过窗户射进来的的太阳光人造光人造光就是为了达到摄影目的，人为打造的光源，例如补光灯闪光灯。

6、有两种摄影作品最能吸引人，一种是至真，一种是至美好的人像摄影作品也应该是摄影师内心世界的外化表现 任何一种表达，都是基于摄影师对生活的感受不管表达的内容是什么，只要能让观众感受到摄影师的世界，用照片拉近双方的距离，作品就成功了 而至于观众是否能产生共鸣是否喜爱你的作品，我相信每种风格自然。

7、在第三遍看李涛老师的简单摄影课程后，详细做了笔记与感悟，受益匪浅 第一课摄影后期的概述 1推介的一个网站站酷一个设计师的讨论专区 2 发现 观察力· 联系 想象力· 重组 创造力重要的学习方法不仅仅可以用在摄影上，任何知识的学习都可以遵从这个法则 3提到了“扎达土林。

8、那么当你拿起相机拍摄的时候，你看到了什么仅仅是眼前的景物，还是内心的风景#160 #160 #160 #160 #160至之我来说，好的摄影作品，打动我的，永远不会是华丽的技巧，精湛的修图，而是摄影它本身的蕴含的力量，思考，光和影的对话，传递出的美也好，情绪也罢，精神也好，爱也好。

9、总的来说，摄影笔记 实战篇是一本非常实用且易于上手的摄影教程它不仅适合摄影新手，帮助他们快速掌握摄影的基本技巧和理论知识对于想要提升摄影技术的摄影师也同样有帮助，能够引导他们不断突破自我挑战更高的摄影水平书中的内容覆盖广泛，从理论到实践从基础到进阶，每一部分都能给读者带来。

10、深入解析纽约摄影学院摄影教材掌握照片的灵魂与技术摄影艺术的三大基石，如同创作的魔法公式，为每一张照片注入生命力主题清晰 一幅成功的照片，首先要问自己这照片传达的核心是什么主体鲜明，是引导观众视线的关键想象按下快门前，你要如何聚焦，让被摄主体跃然纸上，就像对比示例所示。